17 Techniky vytváření návrhů inspirovaných přírodou
Mnoho skvělých návrhářů odvodí svou inspiraci z přírody a můžeme najít spousty příkladů, které představují tento typ inspirace online.
Když se díváme na svět, ve kterém žijeme, a nalezení způsobu, jak jej integrovat do návrhu, musíme vidět přírodu z nové a velmi odlišné perspektivy.
Zde je 17 skvělých technik pro tvorbu originálního, krásného designu inspirovaného přírodou .
Pokud víte o jakýchkoli jiných způsobech, jak inspirovat přírodu, dejte nám je, dejte je s námi a nechte své tipy a komentáře na konci tohoto článku.
1. Udělejte si bližší pohled
Krásné krajinné kresby nám připomínají krásu přírody, ale krajina často vypadá mnohem lépe v reálném životě než v tisku nebo web designu. První tip, o kterém budeme diskutovat, je přestat užívat příroda jako udělaný den v den. Místo toho se podívejte blíž .
Na levém obrázku je pustá silnice, která po silných deštích navíjí cestu plnou listů. Vlevo je mnohem zajímavější fotka. Je to zblízka kapky dešťové kapky, které vystupují z listu.
Zatímco oba jsou krásné obrazy, scéna na levé straně je obyčejnější, zatímco ten vpravo nabízí jedinečný pohled na přírodu a inovativní myšlenku, z níž lze čerpat inspiraci pro design.
Věnujte zvláštní pozornost všem detailům na mokrém listu. Dobrý návrhář si všimne jiskření, které vytekají z dešťových kapiček, struktura vody a listů, deformační efekt kapiček a jedinečné tvary, vzory a barevné variace, které vytváří tento malý pramen přírody.
2. Zaměřte se na odrůdu v konkrétní kategorii
Přemýšlejte o květině. Téměř všichni z nás představí nejčastější vzorek květin: čtyři až pět okvětních lístků, žluté kulaté centrum a petaly růžové, fialové nebo podobné. Zobecňování nám pomáhá organizovat informace a může být občas užitečné, ale instinkt není vždy přítelem designéra.
Někteří návrháři, pokud by byli požádáni, aby nakreslili květiny, by většinu z nich udělali téměř stejně, bez rozmanitosti. Chcete-li to napravit, vyberte něco z přírody a pak se podívejte na to, co nabízí.
Pouze devět různých druhů květin je uvedeno níže, ale je to ještě osm, než jsme si mysleli nejprve.
Najděte nápady, tvary, textury a barvy z jiného zdroje předmětu, s nímž pracujete , nebo je spojte se zdrojem, který znáte.
Následující obrázky jsou hezké, ale zajímavější? Jeden vpravo je kombinací tvarů květin, barev a textur, které se dají dohromady v kresbě inspirované květinami. Na levé straně máme jednoduché ilustrace žlutého květu.
Bez ohledu na to, co je předmět, zvažte všechny bohaté detaily a rozmanitost, které příroda nabízí .
3. Zastavte studium rostlin
Zelená je krásná, ale příroda nabízí mnohem víc. Přestaňte se na chvíli podívat na stromy, zelené krajiny, květiny a jiné listy a naopak se obraťte na přírodní předměty, které nesouvisejí s rostlinným životem .
Příliš mnoho návrhů se zaměřuje na listy nějakého druhu. Vzhledem k tomu, že jiné části přírody jsou skvělým způsobem, jak přicházet s originálními, přesto přírodou inspirovanými návrhy.
Skalní útvary mohou být úžasné a zvířecí znaky mohou také být inspirativní. Znovu se podívejme na texturu, tvar, vzory a další. Jen položte ten list.
4. Prozkoumejte různé perspektivy
Při pohledu na přírodu z neobvyklých nebo odlišných pohledů mohou návrháři vytvářet originální a vizuálně zajímavé výsledky .
Přibližte se k zemi, vyhledejte nebo se přiblížíte k něčemu do stran a objevíte zcela nový pohled.
Na následujícím obrázku fotograf fotografuje mravencem. Polovina nepořádek nad zemí je vyříznuta a více pozornosti je věnováno detailům objektů na zemi.
Perspektiva má zcela jiný efekt, než jaký by měl stejný prostor v normální výšce.
Prohlížení přírody tímto způsobem nám může pomoci soustředit se na aspekty, které by jinak mohly chybět. Místo toho, abyste se dívali na stromy, věnujte pozornost trávníku, květinové záhoně nebo dokonce neobvykle umístěné skále na okraji chodníku.
Zatímco stromy by byly hlavním zaměřením na fotografii pořízené v pravidelné výšce, změní se do pozadí s touto čerstvou novou perspektivou.
Níže uvedený obrázek zachycuje to, co vidíme, když se podíváme spíše než rovně. S touto úžasnou perspektivou můžeme čerpat inspiraci z bludiště podobného vzoru, který vytváří vrchol nebo zložité detaily větví, listů a vysokých kmenů stromů.
Možnosti jsou nekonečné při změně perspektivy , a technika je skvělý způsob, jak přidat originál a vkus do jakéhokoliv designu.
5. Přemýšlejte o přírodě v pohybu
Co je zajímavější, pampeliška nebo pampeliška vyfoukaná ve větru? Pohyb může překvapivě zajímavější .
Níže je fotka kolibříka, která má jednu z nejrychlejších beatů. Fotka zachycuje barvu ptáka ve velkém detailu, ale ne neuvěřitelnou rychlost jeho bitevních křídel.
Výsledkem je zajímavý efekt s rozmazanou strukturou a vzorem v pozadí.
Kdybychom v klidu nakresliť kolibřík, mohli bychom si vynechat mnoho designových efektů. Ve výše uvedeném obrázku můžeme čerpat inspiraci z textury ptačího pera, polohy nohou a vzoru v pozadí.
Prohlížení nepohyblivých prvků v pohybu je také důležité. Vlevo je jezerní krajina; vpravo, zblízka vody v pohybu poskytuje zajímavé tvary a textury.
Pokud vám chybí jiskra inspirace, zvážit přidání prvku pohybu.
6. Spojte opozity
Níže je obrázek lidského vodopádu v pouštní oblasti, pravděpodobně něco, co nevidíme každý den.
Zatímco hledání inspirace v této vizuální kombinaci protikladů v přírodě může být obtížné, je to dobrá příležitost využít naše síly naší představivosti.
Přemýšlejte o dvou příkladech jakéhokoli prvku - ať už zvířete, rostliny nebo krajinu - ze dvou dramaticky odlišných částí světa a pokuste se je spojit do jediné funkční kompozice . Výsledky mohou být překvapivě dobré a budou nepochybně přinejmenším jedinečné a kreativní.
Níže uvádíme několik příkladů tohoto cvičení v praxi. To je pravděpodobně jedna z nejdůležitějších technik a pomáhá vytvářet vzory, které jsou zábavné a originální.
Zkuste experimentovat s různými náladami a světelnými efekty. tyto druhy návrhů nemusí vždy být ilustrovány nebo svědomitý.
7. Upravte barvu
Květy nemusí být růžové a listy nemusí být zelené. Jako návrháři máme naprostou svobodu vytvářet, tak proč nebrat rizika?
Známý grafický návrhář Nick La vytváří většinou abstraktní ilustrace založená na prvcích nacházejících se v přírodě. Používá tyto prvky k tomu, aby vyřešil tvar a strukturu, ale pak začne z prázdného plátna při zbarvení obrázku.
Návrh tapety nahoře je abstraktní páv, ale vidíte, že barevná paleta není omezena na tmavě zelené a blues skutečných páv.
Tím, že znovu zbarví tyto dvě krajiny dole, návrhář vytvořil zcela jinou náladu a přidal mnohem větší zájem o to, co byly běžné scény.
Jedná se pouze o dva jednoduché příklady toho, co může barvit. Vytvoření něčeho, co přeflokuje to, co naše mozky očekávají, je skvělý způsob, jak získat pozornost publika.
8. Zaostřete pouze na texturu
Hlavní zaměření návrhu nemusí být předmětem přírody. Mohlo by to být textury nebo textury . Podívejte se na níže uvedené tři příklady.
Creative Dot implementuje tuto myšlenku docela dobře, s použitím obrazu lesa jako kontrastu k popředí. Toto přidává prvek venku, ale také soustřeďuje pozornost uživatele na design a obsah loga.
Nejlepším příkladem je tenký dřevěný podklad. Jednoduché, tmavě šedé pozadí nemusí být dostatečné k tomu, aby tento design od sebe oddělil, ale dřevěné pozadí to změní v krásný design inspirovaný přírodou.
Jeden z nejlepších příkladů přírody inspirované textury v designu se nachází na Jednoduchý plamen . Jednoduché světelné efekty vytvářejí kožené pozadí "pop" v designu. Dřevěná textura také upozorňuje na widget videa.
Návrháři často přemýšlejí o struktuře jako o přídavku k designům inspirovaným přírodou, a ne o něčem, co stojí samo o sobě . Ale s tak mnoha možnostmi, můžete snadno založit celý návrh na to sám.
Zkuste použít dřevo, kůži, listy, led, vodu nebo dokonce směs několika textur k ukotvení jednoho z vašich návrhů.
9. Zaostřete pouze na tvar
Zaměření na tvary v přírodě může také pomáhat návrháři přehodnotit to, co vidí. Nechte texturu a barvu a podívejte se na přírodu pouze prostřednictvím jejích obrysů. Následující tři příklady ukazují, že textura a barva jsou vedlejšími prvky.
V tomto designu jsou jediným objektem strom, pták a nějaká tráva a pouze pták má nějakou jemnou strukturu.
Ostatní dva jsou v podstatě siluety. Ukázat pouze tvary nalezené v přírodě mohou způsobit jednoduchý a přesto estetický design.
Níže uvedený návrh také obsahuje tvary z přírody, ale s trochu podrobnějšími detaily. Návrhář také využil zajímavých tvarů, aby do mraků, ptáků a dalších prvků přidal tvůrčí detaily.
Tento úžasný design Web 2.0 se opírá o retro grafiku založenou na přírodě. Design je zábavný, lehký, profesionální a směs pouze nejzákladnějších tvarů a jednoduchých přechodů.
Široké tvary a žádná struktura neumožňují minimální a atraktivní design .
Jako jeden přístup byste si mohli představit návrh tím, že přemýšlíte pouze o tvarech, a pak je později naplníte textem a barvou.
10. Přemýšlejte, jak chcete cítit konečného uživatele
Vzhledem k tomu, že Matka příroda má tolik nálad, měli bychom designéři používat více než jednu z nich . Obecně spadáme na nálady v přírodě, které vyvolávají bezstarostné a šťastné emoce. Ale co bouře, divoká zvířata a ponuré deštivé dny?
Čtyři typy počasí jsou uvedeny níže, od jasného dne až po mlhavý podzimní večer. Každý snímek nastavuje jinou náladu.
Chcete-li tuto techniku nasadit, rozhodněte se o emocích, které by váš návrh měl vyvolat, a poté použijte barvy, textury a ikony z přírody, které nejlépe reprezentují tuto náladu.
11. Použijte kultuře inspirovanou přírodou
Mnoho kultur začleňuje přírodu do svého umění, symbolů a tradic .
Například, v domorodé americké kultuře, vše od domova k náboženství, umělecká díla, oblečení a nástroje jsou vyrobeny a inspirovány přírodou. Podívejte se na stejný druh inspirace ve své vlastní konstrukční práci.
12. Zobrazte scénu od začátku
Každá fantazie tvůrce je jedinečná, takže se do své individuality zapojte tím, že kreslíš to, co vidíš, když si představíš krajinu . Může být překvapivě blízko domů nebo obsahuje jemné rysy vaší osobnosti.
Po vykreslení použijte obrázek v návrhu a pokuste se měnit texturu, tvar a barvu.
13. Vytvořte abstraktní kompozici fotografií
Další praxí je shromáždit fotografie z nejrůznějších věcí z přírody - krajiny, rostliny, zvířata, textury, hory, údolí apod. - a sloučit je do jedné designové nebo kompozitní krajiny.
Chris Leavins kombinuje různé prvky přírody do jedné digitální kompozice. V pozadí výše zmíněného hradí městskou krajinu, hornaté konstrukce a tvary révy. Jeho hlavním zaměřením je však stvoření, voda, ptáci a stromová struktura inspirovaná chobotnicí.
Následující obrázek je ještě abstraktnější, s oko jako zaměření, obklopené tvary hor, kopců, oblázků, vody, rostlin a další.
Abstraktní metody nepochybně vedou k originálním kompozicím a využívání všech odrůd, které příroda nabízí, je snadná.
14. Použijte svou představivost
Přemýšlejte o přírodním prostředí, které jste nikdy předtím navštívili, a poté použijte svou představivost jako nepřímou cestu k vytvoření designu založeného na tomto místě . Vyzkoumání nové scenérie může být zábavným a vzdělávacím procesem, který vede k inspiraci.
Například, pokud jste nikdy nebyli v Grand Canyonu, mohlo by to být prázdné břidlice, které hledáte.
Víme, že je to v horké poušti a má ohromující výšiny, oranžové a spálené odstíny atd. Tyto znalosti můžeme využít a využít před tím prázdné plátno, abychom vytvořili originální design.
15. Reflektujte na místě, které milujete
Ať už je místo, které nejvíce milujete, blízko domova nebo na celém světě, je jisté, že v sobě vyvoláte silné emoce, na které můžete čerpat nápady.
Možná je to místo vaší nejpamátnější dovolené nebo oblíbené dětské místo.
Použijte prvky v přírodě, abyste vytvořili design, který evokuje emoci, které spojujete s tímto známým místem.
16. Oddálit
Zkuste přiblížit a pozorovat přírodu z dálky, abyste získali novou perspektivu. Širší pohled na svět může být právě to, co potřebujete k nějaké inspiraci.
Získání širšího pohledu na vaše předměty může být inspirativní díky všem odrůdám, které se nacházejí v jedné krajině. Například země vypadá zcela jinak na oběžné dráze než na zemi, i když je to stejný objekt.
17. Vytvořte imaginární svět
Mysli na budoucnost nebo alternativní realitu a přírodní prvky v ní. Nemusí to být sci-fi expedice, ale představit si alternativní realitu může skutečně dostat tvůrčí šťávy tekoucí.
Takové vzory mohou dokonce vyprávět příběh a patří k nejpříjemnějším kompozicím, které je třeba vytvořit. Pro tyto vzory přineste přírodu jako obvykle, ale nechte svou představivost skutečně vzít otěže.
Napsáno výhradně pro WDD Kayla Knightová .
Jak získáte inspiraci designu z přírody? Podělte se prosím o své komentáře a nápady o tom, jak používáte přírodu pro inspiraci v procesu navrhování.