Vzpomínám si, že mi bylo 13 let a prostě jsem se učil radost z Photoshopu 5 a 6. Když jsem se ohlédl zpátky, byl jsem tak strašný, ale v tom okamžiku jsi mi nemohl říct něco. To bylo, když byly vývěsky a on-line fóra extrémně populární a nebyli jste vůbec v pohodě, pokud váš podpis (milostivě označovaný jako 'sig') byl v nejmódnějším stylu. Vzpomínám si, že stahuji štětce a vzory denně a blázní s každým filtrem.
Rozhodl jsem se, že se budu jmenovat návrhářem a naštěstí jsem se s ním držel - měl jsem ruce ve spoustě dalších věcí, které jsem v té době nasával, z nichž jedna byla softball. Jsem rád, že jsem nakonec kultivoval svůj designový koníček a vážně jsem se o tom věnoval.
Zdá se, že když děti (a někteří dospělí) dostanou ruce do některé verze Photoshopu nebo Illustratoru nebo co máte, automaticky se považují za designéry. Nyní nejsem jeden z těch lidí, kteří se zlobí na nováčky, kteří přicházejí a zničí věci, protože jsem o komunitě a chci vidět, že všichni uspějí - ale řeknu, nemůžete jen skočit přímo a myslíte, že víte všechno. Existuje LOT se dozvíte, pokud jde o grafický design, a ne jen o tom, jaké programy používáte, ale jak budete používat své dovednosti.
Ať už navrhujete deset minut nebo deset let, je toho hodně co se naučit a přijít na to. V závislosti na vaší cestě s designem se některé věci liší, ale většinou existují tři hlavní etapy realizací / vlastností, které většina návrhářů prochází.
Tato fáze je čistě vzrušení - máte pocit, že jste malá ryba spojující elitní skupinu lidí. Většina návrhářů zde začíná (obzvláště ty, které se samy učí), ovšem zde mohou spatřit mnoho úrovní dovedností (poznamenáváme, že porovnáváme úroveň dovedností s úrovní zralosti). To je ta fáze, kdy chcete jen dostat své ruce na každý obrázek mobilního telefonu, který jste kdy přijali, a doktor to. Ve skutečnosti, po pár pokusů a pár komplimentů máte pocit, že vám může být čas, abyste dostali zaplaceno za svůj talent.
Neříkám, že jste určitě sát, ale říkám, že je docela fér předpokládat, že jste ještě dosáhli svého plného potenciálu. Vaše vědomosti o programu se pravděpodobně nezahrnují mnohem víc, než co vás učil váš profesor nebo co děláte v nejnovějším výukovém programu, a vy jste s tím naprosto spokojeni. Máte tušení, že zde navrhujete zdobení - pokud si myslíte, že to nevypadá dobře, chcete, aby to vypadalo hezčí. Ať už to vypadá dobře nebo špatně, je to výhradně váš názor, jelikož to neznamenáte jinak než trendy a to, co se vám líbí. Designové principy a teorie se opravdu netýkají vás, neboť jste buď právě začínali a dostali se do gripu, nebo upřímně řečeno, že byste se nemuseli starat o tolik. V této fázi je vaším hlavním cílem být co nejtvořivější. Nemáte ve vaší mysli spoustu různých pravidel a standardů, takže děláte to, co se vám líbí. Nevědomost je blaženost.
V této fázi může návrhář aktivně hledat podnikání, ale pokud ano, je to způsob, jakým pracují se svými klienty. Musíme si uvědomit, že myšlenka tohoto člověka o dobrém designu má zásadní význam pro to, co věří - v zásadě jsou tyto klientské setkání bezcenné kromě toho, že hodí kolem pár nápadů, protože konečný produkt bude něco, s čím je designér spokojen. Každá žádost, kterou má klient, se považuje za návrh, který je více než zákon. Neříkám, že designér zcela nezapadá na to, co chce klient, ale myšlenka na to, jak to vypadá nebo jaký pocit, že to skončí, pochází z mysli návrháře, ne standardní praxe nebo vstupy klienta.
Tito designéři, ať už to chceme věřit nebo ne, přispívají k designové komunitě. Stejně jako jsem již řekl, množina dovedností nesouvisí přímo s úrovní zralosti; například byste mohl být skvělý návrhář (znáte svou cestu kolem pár programů), ale stále můžete používat design jako prostředek dekorace. Někdy získáte designér, který má úžasnou sadu dovedností, a dělá některé z nejvíce tvůrčích prací, které jste viděli, aniž byste použili žádné principy návrhu nebo teorie. Z tohoto důvodu myslím, že z této fáze vychází čistá nezměnitelná kreativita, a pokud ji vidí vyspělejší návrhář, mohou být inspirováni tím, že ji použije způsobem, který je účinnější.
Celkově se jedná o velmi volnou fázi, kdy se člověk stává nebo se stává grafikem. Neexistují žádná pravidla, která by se jiná než bavit a nechat vaši fantazii být vaším průvodcem.
Velká většina z nás začíná ve fázi první, kdy nás přitahuje design a Photoshop - učíme se, co se chceme naučit a udržet ji v pohybu. Myslím, že je tu další část, která může začít v této druhé fázi, zvláště pokud máme formální vzdělání. Ale z velké části se sem dostáváme po první fázi, po práci s několika klienty, s nějakou slušnou prací v našich portfoliích a interakcí s některými lepšími designéry. To je fáze, kdy si skutečně uvědomíte, že je to víc, než navrhovat, než dělat věci hezky, ale ještě jste to ještě úplně nezažili.
Teď místo toho, aby se vaše přátelé party flyer podíval úžasně na sebe, máte zájem dělat to vypadá úžasně pro každého. Začínáte si uvědomovat, že pokud to vypadá dobře ostatním a oni si to užijí, možná vyjde více lidí. To je docela solidní realizace pro design, ale samozřejmě to není tak úplně tam a snažíte se dále dívat na tento nápad. Také v této fázi pravděpodobně hledáte různé typy designů, co dělají a co si myslíte, že je pro vás nejlepší - možná jste se ponořili do jiných programů nebo se učíte kódovat. Vše, co víte, je to, že se snažíte dospět k hlubšímu pochopení designu.
Věci mohou být v této části poněkud hladší, protože máte skutečně zájem o to, co si zákazník přeje, ale nejčastěji jim dáváte přesně to, co požadovali s malou nebo žádnou inovací. Ne že by to byl zločin, ale jak bylo řečeno, víte, že je něco víc než design, než jen to, co vás někdo požádal. Pokud se trochu posunete z toho, co klient požádal, pravděpodobně se budete snažit vysvětlit sebe a vizi co nejlépe. Naštěstí jste úplně neztrácel tvůrčí vkus od první fáze, takže můžete na projekt přidat trochu funkcionality. Nicméně, pokud nechtějí vaši funkčnost, můžete se na ni podívat jako na jejich ztrátu.
Vaše hledání znalostí a rostoucí množiny dovedností vám umožní přispět podobně jako v první fázi, ale s lepším pochopením nějakého konce. Zatímco se jedná o "mezi" fázi, naučíte se respektovat designovou komunitu trochu víc pro její pomoc a formu výtvarného umění.
Tato fáze přebírá většinu procesu dozrávání a je snadné se vrátit zpět, jakmile získáte třetí fázi. Já se budu bavit o víc, takže je to dobrá fáze, ve které se chcete dostat. Stačí se pokusit získat co nejvíce informací, které můžete v pokusu být většími designéry.
Nyní máte většinu z této "konstrukční" věc, kterou jste zjistili. Zatímco mám pocit, že je to velmi vzácné, někdo může začít v tomto okamžiku, to není nemožné. Návrháři, kteří dospěli, znají své místo a provedli svůj výzkum. Zralý návrhář je schopen navrhnout s kreativitou i programovými a principiálními znalostmi. Tato fáze je to, kdy si uvědomíte, že design není jen dekorace, ale je to prostředek k efektivní komunikaci a získání požadovaného bodu napříč.
Pro vás design není jen omezením pro návrhový program podle vašeho výběru, ale design žije všude a ve všem. Můžete se podívat na mobilní telefon a zeptat se: "Proč by se čísla v této pozici umístili spíše než v jiné pozici?" To je příklad návrhu jako komunikace. Rozumíte různým teoriím a principům, jako je hierarchický design a barvy jako prostředek ovlivnění lidí. Navrhování má mnohem více, co do činění s uživatelskými rozhraními, funkcí a efektivitou, protože pochopíte, že pokud váš design je naštvaný, je pro váš projekt naprosto zbytečný.
Co se týče interakce s klientem, myslím, že má hodně co do činění s úspěchem designéra. Je snadné získat toho, kdo je o vytváření něčeho, co může klient použít proti tomu, kdo je tak známý, že dělá to, co chce, a klient souhlasí. Ať tak či onak, konečný produkt bude něco, co funguje a je efektivní. Klientské schůzky jsou pravděpodobně mnohem delší; v našich prvních dvou etapách, pokud by nápady nebyly posílány prostřednictvím e-mailu, setkání klientů byly jen "setkávají-n-pozdraví". Nyní jsou schůzky s klienty plné na porozumění a brainstorming a jsou pravděpodobně častější.
To jsou lidé, kteří dělají svět designu kolem sebe. Budeme studovat jejich procesy a jejich zjištění (pokud jsou ochotni sdílet). Nenávidím dát lidi na podstavce, ale tito lidé jsou opravdu lidé, kteří se naučí co nejvíce, zvláště když už není učení "učebnice". Některé věci se mohou naučit pouze prostřednictvím zkušeností a předávat je prostřednictvím jiných. Zatímco kreativita není v této fázi ztracena, dobrý design je poháněn tím, jak je to efektivní, intuitivní a inovativní, a to jsou lidé, kteří mohou přijít s nejlepšími řešeními.
To je samozřejmě místo, kde se můžete snažit jako návrhář, abyste získali toto porozumění, ale nenechte se zmást, že si myslíte, že je to poslední a poslední fáze. Stejně snadné, jako když je dospělý člověk vážný a druhý hravý, je pro návrháře stejně snadné vrátit se k nezralým taktikám a chování, zvláště když se učí nové věci.
Nezáleží na stádiu, v němž jsme v současné době, bychom měli všichni spolupracovat jako návrháři, abychom podporovali sdílené znalosti a přispěli k naší komunitě. Tyto "úrovně zralosti" by nás neměly rozdělovat, ale měly by nám pomoci pochopit, co ostatní potřebují. Zatímco zralost je získávána jen díky zkušenostem, není to bolet, když se snažím někoho řídit lépe. Ve věku 13 let bych měl rád, kdyby mě někdo přitáhl k boku a řekněte mi, jak to všechno dělám špatně, a pak mi dej odkaz.
Zatímco jsem si jist, že existují více etap, více vlastností a více věcí, které se mají učit, domnívám se, že se jedná o nejkonzistentnější etapy, které projektanti procházejí. Cokoli věříme, doufám, že všichni se snaží být co nejvíce úžasní.
V jaké fázi byste řekl, že jste? Jaké zkušenosti vám skutečně pomohly dostat se tam?